تتوزع فعاليات بينالي كويمبرا “أنوزيرو” لهذا العام في مساحات متعددة حول مدينة كويمبرا البرتغالية الصغيرة، وقد جمع فنانين ومهندسين معماريين من جميع أنحاء العالم للمشاركة وتبادل الأفكار وبحث قضايا اليوم، من الحرب والنزوح إلى الذاكرة الجماعية والترابط الثقافي.
تضم العديد من المشاريع أعمالاً لفنانين من الشرق الأوسط أو تتناول مواضيع تركز على الأحداث المأساوية التي اجتاحت المنطقة في العقد الماضي من خلال عيون فنانين عالميين.
يستمر البينالي حتى 5 يوليو، ويشرف على تنسيقه جون زيبيتيللي وهانس إيبيلينغز، بمساعدة المنسق دانيال ماديرا. تتوزع فعالياته عبر مواقع معاصرة وحدائق ومساحات عامة ومباني تاريخية في عرض يغطي المدينة بأكملها، وكلها مرتبطة بالموضوع التنسيقي “أن تمسك، أن تعطي، أن تستقبل”.
يستخدم الموضوع الجذر الهندو-أوروبي البدائي “غابه” (ghabh) – أصل كلمتي “معرض” و”موطن” – كنقطة انطلاق، مستكشفًا إيماءات التبادلية كأساس لكل من الممارسة الفنية والحياة الاجتماعية. يقترح المعرض البينالي نفسه كشكل من أشكال الفضاء المشترك: موقع لقاء حيث تتعايش الأعمال الفنية والهندسة المعمارية والجمهور وتتفاعل.
يقول زيبيتيللي: “يصبح البينالي مساحة يدخل فيها الفنانون والجمهور في علاقة أخلاقية وفكرية وعاطفية. إنه ليس معرضًا بقدر ما هو حالة مشتركة من الاهتمام والمسؤولية”.
ويضيف: “في سيركولو سيرييا، تُعرض بعض أعمالنا الأكثر حمولة سياسية. لقد بدأ الأمر بكثافة وقوة عمل الفنان الفلسطيني تيسير البطنيجي، ثم بنينا عليه كموضوع لهذا المكان بالذات، مع المناظر الطبيعية الخلابة للحدائق النباتية في الخارج، وشيء أكثر حدة قليلاً في الداخل”.
عمل البطنيجي “فقط في حال #2” (Just in Case #2) عبارة عن سلسلة تضم حوالي 250 صورة لمفاتيح، مستوحاة من شهادات الفلسطينيين المهجرين خلال الإبادة الجماعية في السنوات الثلاث الماضية. يستخدم العمل رمز المفتاح كرمز دائم للخسارة والتهجير القسري.
توثق كل صورة شخصًا اضطر للفرار ودُمر منزله جراء القصف الإسرائيلي في غزة. تحت كل صورة، تسجل ملاحظة مكتوبة بخط اليد اسم مالك المفاتيح، وتاريخ وظروف النزوح، وتاريخ تدمير منزله، ووضعه الحالي.
يقول البطنيجي: “أُمر كل هؤلاء الأشخاص من قبل الجيش الإسرائيلي بمغادرة منازلهم والانتقال إلى أجزاء أخرى من غزة، وقد دُمرت منازلهم بالكامل. فقد البعض أفرادًا من عائلاتهم. بدأت أطلب من العائلة والأصدقاء وأصدقاء الأصدقاء التقاط صورة لمفاتيحهم على خلفية محايدة، وإرسالها إليّ عبر الواتساب”. ويضيف: “بمجرد أن انتهيت من العمل على المشروع، علمت أن العديد منهم قد قُتلوا”.
ويتابع: “يجب أن تُكتب التعليقات دائمًا بخط اليد بقلم رصاص – فهذا يجعلها أكثر شخصية ويعكس أيضًا فكرة الزوال. لقد فقدت أكثر من 100 فرد من عائلتي، وبعض مفاتيحهم موجودة هناك أيضًا”.
على الرغم من الشحنة العاطفية الكبيرة، إلا أن العمل يحمل نبرة سريرية ومنفصلة، وكأن السلسلة توثق فقط للأجيال القادمة وتترك الصور تتحدث عن نفسها.
يتجاور عمل البطنيجي مع صور بالأبيض والأسود لأشجار الزيتون في فلسطين للفنان والناشط الجنوب أفريقي آدم برومبرغ والمصور الفرنسي رافائيل غونزاليس. “مرساة في المشهد الطبيعي” (Anchor In The Landscape) هي قصيدة لحوالي مليون شجرة زيتون عمرها قرون دمرتها إسرائيل عمدًا، في محاولة لمحو هذه الرموز للمقاومة والارتباط بالأرض والهوية.
يضم المعرض أيضًا صورة “بطيخ” (Melonen) للفنان الألماني توماس ديماند، المستوحاة من صورة لبطيخ مزيف يستخدم لتهريب المخدرات، وقد أعيد استخدامها الآن كرمز مشحون للتضامن الفلسطيني. توثق لقطة أخرى احتجاجًا في تل أبيب قبل 7 أكتوبر، ضد خطط رئيس الوزراء الإسرائيلي بنيامين نتنياهو للإصلاح القضائي. وتُظهر ثالثة ضريحًا تذكاريًا على جانب الطريق.
أعمال “العمارة الجنائية” (Forensic Architecture) المصورة “ثلاثة أيام في جامعة الأزهر: 28-30 يناير 2024″ و”الموت بألف جرح” هي القطع الأخيرة في هذا الفضاء.
تقول إليزابيث براينر، رئيسة برامج “العمارة الجنائية”: “يتناول العملان إساءة استخدام إسرائيل للإجراءات الإنسانية في حملتها الإبادية في غزة، وينظران بشكل خاص إلى أوامر الإخلاء كآلية رئيسية للتهجير الدائم للفلسطينيين هناك”.
وتضيف: “منذ أكتوبر 2023، أدت ‘التحذيرات’ و’أوامر الإخلاء’ و’المناطق الآمنة’ و’الممرات الآمنة’ الإسرائيلية إلى فرض تهجير الفلسطينيين داخل قطاع غزة المحتل إلى مناطق تفتقر باستمرار إلى الظروف الأساسية للبقاء على قيد الحياة، وغالبًا ما تُستهدف هي نفسها لاحقًا”.
وتوضح: “في هذا التحقيق، تابعت “العمارة الجنائية” قصة نادية وأحمد، وهما زوجان شابان من بيت حانون، تقدم تجربتهما مثالاً على كيفية تجربة الناس على الأرض للإجراءات الإنسانية المفترضة مثل أوامر الإخلاء. وكيف أنهما، على الرغم من بذل قصارى جهدهما للامتثال لكل أمر، تعرض الزوجان وعائلاتهما لاحقًا للعنف في كل منعطف، سواء كان ذلك غارات جوية على الملاجئ التي كانوا يحتمون بها أو تعذيبًا جسديًا على أيدي الجنود الإسرائيليين”.
يتكون الفيلم الثاني من مقاطع فيديو لمنشورات إخلاء تُسقط جوًا فوق مناطق مختلفة في غزة – وهي غير عملية وذات طابع استعراضي – مما يؤكد أن هذه الأوامر لم تكن تهدف أبدًا إلى أن تُفهم أو تخدم وظيفة إنسانية حقيقية. هذه الفيديوهات جزء من مشروع “خرائط الإبادة الجماعية” الأوسع لـ “العمارة الجنائية”، والذي يوثق التدمير المنهجي لظروف الحياة المستدامة في غزة.
تقول براينر: “من المؤسف أنه من الأهمية بمكان فهم هذه الأنماط ضمن السلوك العسكري الإسرائيلي، حيث نراها تتكرر الآن مرة أخرى في لبنان، من تسليح أوامر الإخلاء وغيرها من الإجراءات ‘الإنسانية’ إلى الخلط بين المدنيين والإرهابيين – في هذه الحالة، حزب الله بدلاً من حماس”.
في مكان آخر، في دير ساو فرانسيسكو – دير للرهبان يعود للقرن السابع عشر ويستخدم الآن كمركز ثقافي – يقدم عمل تركيبي للفنانة البرتغالية ماريا ترابولو تكريمًا لمتحف الرقة المدمر والمنهوب في سوريا.
عمل “لو تحدثت هذه الحجارة” (Se estas pedras falassem) هو عمل تركيبي صوتي ونحتي بتكليف خاص، ويعمل كتأمل شعري في الخسارة والحفاظ. يستند إلى صور للقطع الأثرية المفقودة من الرقة وشهادات من موظفي المتحف، الذين نزح بعضهم إلى البرتغال.
إدراكًا منها أن هذه القطع الأثرية قد تُفقد إلى الأبد، لا تحاول ترابولو إنشاء نسخ طبق الأصل مثالية. بدلاً من ذلك، قامت بطباعة سلسلة من التماثيل الطوطمية أو “الحراس” ثلاثية الأبعاد، وهي تجميعات سريالية للعديد من القطع الأثرية الحقيقية، تقف في بحر من الركام والفخار المكسور. تُبث شهادات موظفي المتحف من كل تمثال، تسرد ذكرياتهم عن المؤسسة، والقطع الأثرية المفضلة، أو الحفريات الهامة التي شاركوا فيها، وبالطبع، خسارة هذا التراث.
يعمل البينالي كمنصة حساسة ومدروسة لاستضافة مثل هذه الأعمال الفنية، ويشارك بطرق تتيح للأعمال أن تتحدث عن نفسها. عرضها في مجموعات صغيرة يتيح مساحة للتأمل بينما يفكر المشاهدون في الأعمال، بدلاً من أن يطغى عليهم الكثير في وقت واحد. توفر الإعدادات التاريخية خلفية مؤثرة للمآسي المفصلة في الأعمال الشرق أوسطية، مما يضفي وزنًا معينًا على قصص أصبح من المستحيل تجاهلها.
#فن_الشرق_الأوسط
#معرض_فني
#فلسطين
#غزة
#سوريا
#تيسير_البطنيجي
#التراث_الثقافي
#النزوح_القهري
#كويمبرا
#الفن_والمقاومة
